Barokní

Co je barokní:

Barokní je umělecký styl, který vznikl v šestnáctém století a prodlužoval se až do počátku osmnáctého století, charakterizovaný estetikou s přebytkem ornamentů a reprezentací božského.

Barokní styl je poznamenán rafinovaností, rafinovaností a nadsázkou ozdob. Toto hnutí se vynořilo s posláním zachránit theocentrické myšlenky a obsahovat protestantskou reformaci Martina Luthera. Tímto způsobem se choval jako nástroj protireformace.

Narozen z volného výkladu klasických forem, styl představoval opozici vůči racionalismu renesance, který převažoval pro harmonii a jednoduchost. To znamená, že se choval v době, která byla poznamenána dualitou: středověký teocentrismus a antropocentrismus renesance.

Vliv barokního hnutí pocházel z malby, ale také do architektury, sochařství, hudby a literatury, kde měl zvláštní význam ve vývoji umění v Brazílii.

Mezi hlavní jména evropského baroka patří holandský Rembrandt, Španěl Diego Velásquez a italský Caravaggio.

Slovníky sedmnáctého století přišli používat termín barokní jako přídavné jméno popisovat co bylo “nepravidelný” nebo “drahý”. Zpočátku, toto bylo považováno za pejorativní význam.

Další informace o renesanci.

Historický kontext: jak vznikl barokní styl?

S protestantskou reformací Martina Luthera, v polovině šestnáctého století, katolická církev začala ztrácet mnoho věřících, zejména mezi členy nové třídy, která byla v té době na vzestupu: buržoazii.

Jako způsob posílení katolického učení byla založena Ježíšova společnost (1534) a barokní styl je plodem potřeby katolické církve propagovat náboženské principy.

Tímto způsobem se barokní umění rozšířilo jako náboženské umění, s výstavbou gigantických katedrál, kostelů a kaplí. V plastikářském umění byl vrcholem soch a maleb světců a biblických epizod.

Postupem času se však komplikovaný styl a bohatství ozdobných detailů, které byly zpočátku používány v kostelech, používá i v palácích. Ve skutečnosti jsou mnohé ze starých staveb, které jsou dnes součástí světového historického dědictví, barokního období, především v Portugalsku a v Brazílii.

Během osmnáctého století, hnutí podstoupilo několik úprav. Jedním z nich byl styl Rococó ve Francii, který byl pojmenován kvůli ozdobám spirálovitého sloupového kapitálu a návrhům často používaných mušlí.

Barokní v Brazílii

Jednalo se o první umělecké hnutí s výrazem v zemi, stále v koloniálním období, z vlivu portugalských jezuitů. To znamená, že brazilské baroko je přímo spojeno s portugalštinou.

Zpočátku barokní umění v Brazílii využívali jezuité jako nástroj v procesu katecheze. Následně to však bylo považováno za „připomínku“ moci a významu Božího slova.

Umělecká tvorba brazilského baroka má své první zastoupení v sedmnáctém století, s objevem zlatých dolů a drahých kamenů a rychlého obohacení některých vrstev obyvatelstva.

To se vyvinulo v kapitánství Minas Gerais, s objevem ložisek zlata a diamantů, a také na severovýchodě, to nashromáždilo bohatství období zkoumání cukrové třtiny.

V těchto oblastech jsou největší díla brazilského barokního umění, jako jsou kostely Salvador, nebo v Ouro Preto a Mariana, se sochami Aleijadinho označující vliv stylu v zemi.

Špičkoví umělci s významem v Brazílii

Hlavní názvy barokního stylu v Brazílii byly:

Gregório de Matos Guerra (1636 - 1696)

On je považován za první brazilský básník (narozený v Brazílii) a jeden z vedoucích jmen v brazilské barokní literatuře.

To bylo znáno jak “ústa pekla” kvůli satirickému a “nesprávnému” obsahu jeho textů, který on používal kritizovat Bahian společnost, vládu a vyrovnat katolickou církev sám. Kromě satirů, Gregory Matos také psal náboženské básně, lyrický a erotický.

Otec Antonia Vieira (1608 - 1697)

Byl portugalským misionářem, který během svého života bránil práva domorodců, Židů a otroků. Přestože se narodil v Portugalsku, Antônio Vieira žil mnoho let v Brazílii a upevňoval tam svou práci.

Kázání Antonia Vieira jsou považována za jedno z nejvýznačnějších děl brazilské a portugalské barokní literatury.

Antonia Francisco Lisboa, "Aleijadinho" (1730 - 1814)

Narodil se degenerativní nemoci, Aleijadinho nedovolil fyzickým omezením bránit tomu, aby pokračoval produkovat jeho práci.

Tento sochař je považován za jedno z hlavních názvů barokního slohu v Brazílii, i když jeho díla mají také charakter jiných žánrů, jako je klasika a gotika.

Hlavní umělecká díla byla vyrobena z řezbářství, soch, reliéfů a architektonických projektů fasády kostela, jako je kostel São Francisco, v São João del-Rei (MG).

Barokní Bahian

Bahia byla dějištěm prvních projevů barokního stylu v Brazílii, hlavně proto, že v té době bylo ekonomickým, politickým, kulturním a obchodním centrem země. Stojí za to připomenout, že Brazílie byla v tomto období stále kolonií Portugalska a hlavním městem byl Salvador.

Kostel San Francisca (vidět obraz dole) moci být považován za jeden z nejbohatších výrazů Bahian baroka. Jeho interiér je plný sofistikovaných detailů ze zlata a palisandru.

Jeden z hlavních představitelů této fáze národní baroka byl básník Gregorio de Matos Guerra, také známý jak “Boca dělat Inferno”, kvůli kontroverznímu a satirickému obsahu jeho textů.

Horník Barroco

Vzhledem k velkému množství zlata a drahých kamenů existujících ve městech Minas Gerais, zejména Ouro Preto, je to jeden z regionů s nejvyšším barokním zastoupením země. Styl, který vyniká v tomto období je rokoko, které pro mnoho učenců může být považováno za nezávislou školu.

Četné architektonické stavby ovlivněné barokním stylem jsou přítomny nejen v Ouro Preto, ale také v São João Del Rei a Marianě.

Mezi hlavními představiteli baroka Minas Gerais, který dosáhl své výšky během "století zlata" (18. století), stojí António Francisco Lisboa, "Aleijadinho", Manuel da Costa Ataíde (1762 - 1830) a Valentim da Fonseca a Silva (1745-1813).

Charakteristika baroka

• Dualizmus v dílech ukázal mučivý boj mezi nepřátelskými silami: dobrem a zlem, Bohem a ďáblem, pohanstvím a křesťanstvím;
• Emoce překonala rozum;
• Primativnost dekorativních efektů tak, že vyvolávají emoce těch, kteří se dívají na díla, skrze křivky a zkroucené sloupy;
• Kontrast mezi světlem a stínem vyjadřuje pocity a zvýrazňuje hloubku jak v malbě, tak v architektuře;
• Dramatická intenzita;
• Estetická valorizace (jak byl přenos důležitější než samotná zpráva);
• Obnovení myšlenek teocentrizmu;
• Reakce na protestantskou reformaci.

Další informace o barokních prvcích.

Barokní umění

Barokní styl ovlivňoval různé tváře umění, jako je hudba, literatura, architektura, výtvarné umění atd. Mezi poli, ve kterých měla největší zastoupení, ale i v architektuře, vyniká malba a literatura.

Barokní malba

Ústředními tématy barokních děl jsou výjevy z biblických pasáží, historie lidstva a mytologické aspekty. Pro barokní umělce bylo běžné, že své díla vystavovali na stěnách a stropech kostelů či paláců. Každodenní život buržoazie a šlechty byl také běžnou scénou v obrazech.

Charakteristika barokní malby

Stručně řečeno, hlavní rysy barokních maleb jsou:

• Využití technik hloubkové iluze;
• Pronájem mezi stínem a světlem;
• Bohatství detailů;
• Dramatismus a temný aspekt.

Autoři a díla

• Autor: Diego Velázquez (1599 - 1660)
• Práce: Dívky (1656)

• Autor: Rembrandt (1606 - 1669)
• Práce: Noční kolo (1642)

• Autor: Caravaggio (1571 - 1610)
• Práce: Povolání sv. Matouše (1600)

• Autor: Antoon van Dyck (1599 - 1641)
• Práce: Samson a Dalila (1628 - 1630)

• Autor: Frans Hals (1580 - 1666)
• Práce: Svatý Jan evangelista (1625)

Barokní literatura

V literatuře, barokní sestával z literárního řetězce poznamenán virtuozitou jazyka a rafinovaností slov. To je poznamenáno komplikovanou syntaxí, se slovními hrami a obvyklým použitím hyperbola.

Hlavní charakteristikou literárního baroka je použití antitéz, metafor a paradoxů v poezii. Oni byli zvyklí na vyjádření pocitu v přehnaných verších, kde forma byla lépe zpracovaná než vlastní obsah, s velkým využitím hyperbole.

Jedním z nejvíce diskutovaných pocitů je rozčarování, že barokní básník se pokouší popsat stavy duše prostřednictvím estetických her. Barokní text je pesimistický, s propracovaným a často tmavým jazykem se silným náboženským razítkem.

Nestabilita života a neustálá přítomnost smrti označily barokní literaturu, kde je vše pomíjivé a prchavé. Utrpění bylo důsledkem spáchaných hříchů a pokání se také jevilo jako časté téma.

Charakteristika baroka v literatuře

Stručně řečeno, hlavní rysy barokní literatury jsou:

• Využití postav jazyka (antitheses, paradoxes, hyperbole a hyperbola);
• Tažený jazyk, erudovaný a ozdobený;
• Pesimismus;
• Opozice mezi teocentrem (Bohem) a antropocentrismem (člověkem);
• Hlavní estetické aspekty: kultura a konceptismo;
• Texty se silným náboženským charakterem.

Kultura a konceptismus

Toto jsou dva estetické prvky, které převládaly v literárních dílech baroka:

Barokní a arkádové

Kontrast s barokem (v literárním vyjádření) přišel s Arcadismo, ještě v koloniálním období, a později romantismem, již se silným vlivem urbanizace v Brazílii.

Zatímco barokní charakterizuje vysoká úroveň složitosti, arcadismus je opačný, je definován jednoduchostí a zbožňováním každodenního života . Arcadism chtěl oživit klasický ideál, dosáhnout harmonie a formální rovnováhy.

Škola Minas Gerais byla také největším exponentem, přesně ve Vila Rica (město nyní zvané Ouro Preto), pod vedením básníků Cláudio Manuela da Costa a Tomáse Antonia Gonzaga.

Další informace o Arcade.